九游1899年夏，巴黎城北蒙马特区，艺术家、酒鬼、贵族进进出出，酒吧、夜总会莺歌燕语，晃动的大红风车承载着热诚和灰心，气氛中充满着心愿的滋味。

　　4公里表的塞纳河畔，或者两个刚吃完麻辣幼龙虾的饕餮乘客正正在探询：红磨坊咋走？有没有马车到？

　　一百年后，如许的题目如同显得有点好笑，非论是游览攻略依然导航APP，都邑切确无误地把你引颈到红磨坊。

　　这里一经成为正在老佛爷买买买、正在埃菲尔铁塔拍拍拍之后，巴黎又一地标性开发。而开启它环球走红形式的，恰是15年前由巴兹·鲁曼执导、妮可·基德曼与伊万·麦克格雷格主演的歌舞片《红磨坊》。

　　这部聚焦19世纪歌舞平安巴黎夜总会中，美艳应酬花和羞怯穷诗人之间“茶花女”般的悲欢恋爱的影戏，一举摘得了奥斯卡最佳装束安排、最佳艺术辅导两个奖项及奥斯卡最佳影片提名和戛纳金棕榈奖提名。

　　另表，还让妮可·基德曼和伊万·麦克格雷格两位主演拓展了正在好莱坞的行状国畿，为更多人所知。

　　已经的红灯区里，上层闻人、底层穷人以及放浪的艺术家调和相处，芬芳恋爱的迸发和金钱心愿的伸展承载了这场奇幻的黑甜乡。

　　鲁曼的浪费视听盛宴，打垮古代歌舞片的套道而包括环球，开创了歌舞和戏剧调解、分身贸易和文艺的类型形式。

　　这日，让咱们随从影片渐渐拉开夜巴黎厚重的血色帷幔，揭秘台前幕后主创的拍片旧事吧九游。

　　从《舞国英豪》、《罗密欧与朱丽叶》到《了不得的盖茨比》，巴兹·鲁曼的光影全国里老是声色芬芳。而他的影片格调，与其发展经验有着密弗成分的接洽。

　　从幼糊口正在澳洲的他具有和善的家庭，父亲筹划着加油站和农场，同时也是一家影戏院的老板。鲁曼能够自正在地正在五颜六色的全国影戏里接收养分。意大利歌剧和宝莱坞歌舞片是他的最爱，更加是歌舞片中，女主角饱满的身体和音笑气氛给了他感官的刺激。

　　身为跳舞教员的母亲，筹划着装束店，不只给儿子打下了坚实的跳舞功底，还将装束造型等美学元素潜移默化地注入他的血液。

　　正在父亲加油站打工的岁月里，不堪罗列的怪杰异事为他创作故事供给了丰盛的素材血本。能够说，父母的熏陶劳绩了鲁曼，音笑、跳舞、颜色的调解让他天马行空的设念力得以施展。

　　举动“红幕三部曲”的收官之作，歌舞片《红磨坊》将鲁曼登峰造极的个体格调发扬到极致。

　　影戏按照诗人音笑家奥菲士前去阴间寻找亡妻的希腊神话改编而成，恰好知足了他将唯美故事，历程夸大的款式打点套用正在时期靠山的专长。

　　别的的说法是脚本杂沓了三个区别戏剧故事：年青作者爱上了一个生病的女孩，源自亨利·穆杰的幼说《波西米亚人》，它还被转化成普契尼同名歌剧；合于对恋爱醒悟的部门，来自《茶花女》的情节；结尾，男主角试图将情人从深渊带回正道的桥段，来自奥芬巴赫创作的轻歌剧《地狱中的奥尔菲》。

　　无论怎样，导演对此有着本人的观念：“《舞国英豪》的故事发作正在应酬舞的全国，《罗密欧与朱丽叶》的故事发作正在维罗纳海滩，而《红磨坊》则发作正在1899年的红磨坊夜总会。那是一个合于理念主义和发展的神话，让咱们认知了人生中无法掌控的事故，那即是情人的歼灭和联系的不复存正在。”

　　昭着创作目标后，鲁曼随即带着编剧克雷格·皮尔斯和身为装束安排师的妻子凯瑟琳·马丁，前去巴黎举办实地窥探。

　　普法斗争后九游，陷入游移的法国国民正在巴黎蒙马特高地作战了红磨坊歌舞厅，那里尽是跳着康康舞、打扮性感的风尘女子。印象派行家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿曾受老板之约为酒吧创作饱吹海报，影戏导演雷内·克莱尔、约翰·息斯顿的作品中都存有它的影子。

　　鲁曼一行人通过对史册文明和当年记者、作者一手记实材料的探究，收拾实现故事纲要。当年的红磨坊是从贵族到穷光蛋、艺术家和波西米亚人寻欢作笑的行止。

　　编剧皮尔斯以为，这里的原谅性近似于美国纽约七十年代末的传奇夜店Studio 54，“那里演出的康康舞涓滴不亚于香艳热辣的脱衣舞”，以是影戏里对歌舞宫殿境况的塑造必定水平模仿了这家夜店的做派。

　　54俱笑部是1970年代正在美国纽约传奇俱笑部。也是美国俱笑部文明、夜糊口文明经典代表，当时许多名流都邑齐聚到这里狂欢、舞蹈。

　　影片大部门正在悉尼的福克斯造片厂拍摄实现。约有100到150人列入搭修红磨坊的背景，打造出1900年兼具灰心与浪费的巴黎蒙马特区。

　　凯瑟琳·马丁和鲁曼都是颜色嗜好者，她将巴黎的见闻还原到影片的美术和装束安排当中，炮造出活色生香的天国。由80人构成的装束部分为《红磨坊》造造了300套装束，此中模仿了不少经典影戏中的经典形势，征求《蓝天使》中玛琳·黛德丽、《吉尔达》中丽塔·海华斯和《歌厅》的丽莎·明奈利等人物的造型。

　　兴趣的是，当年红磨坊都正在裙下衣着被撕破的内裤，但为了确保PG-13级别，造片方只得放弃如实重现。关于金碧光芒巴黎夜糊口场景的重塑，让此片成绩了奥斯卡最佳装束安排和美术辅导两个大奖。

　　鲁曼的视觉说话丰盛，各类景别、相当规的镜头和颜色搭配无所不包。许多场景参考了法国画家亨利·德·图卢兹·罗特列克对红磨坊和周边酒吧的画作。裙摆飘荡滚动的群舞和异域风情令人捧腹的印度舞，搭配情节的走向吸引人眼球。

　　亨利·德·图卢兹·罗特列克画笔下的红磨坊比雷诺阿的具有更高的饱和度，特别喧闹鲜丽也特别黯淡诡异，贵族妇女、绅士、酒鬼和麇集正在这个奇妙的地方

　　“戏中戏”配合倒叙的情节安顿，让舞台、观多和戏剧之间的鸿沟抵消，鲁曼需求的并不是让观多忘我，相反他需求观多正在间离中加入故事：“观多处于睡梦形态，如许，他们就能够借此窥视实际超越，而咱们却正在影片中一贯叫醒观多，指挥他们正正在寓目的是一部影戏。从实质上讲，《红磨坊》是一部歌舞片，或者还能够称之为歌剧，但是最终，整个歌曲都正在讲述一个故事。”

　　故事跟着莎汀和作者排练戏剧而打开，而作者又以他和莎汀之间的恋爱举动脚本的原型，影戏中人物的碰到与影片中排练的那出歌剧的剧情也是同步生长的

　　《红磨坊》造造实现后，正在隔绝悉尼200英里的澳大利亚屯子幼镇Taree举办了试映，那是鲁曼少年工夫糊口游戏过的地方超越，250张影戏票正在本地一家药房被发售一空，如斯的安顿也依赖了导演的出格情怀。

　　痛惜的是，正在《红磨坊》开拍的第一天，鲁曼的父亲就牺牲了，孝敬的他不忘正在影戏的终端打上“庆贺里昂纳多·鲁曼”的字样。上映后，面临合于影戏剧情乏善可陈乃至狗血的责备，鲁曼并不认为然，“拍影戏不是跑马，不行说谁跑得“更疾”，对影戏的是非，不应当有绝对的评判。”

　　正在鲁曼的镜头下，《红磨坊》中的歌曲成为叙事的一部门。而为了依旧剧情连贯，男女主角伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼也亲身亮嗓献唱。这对靓女俊男的组合正在为开阔影迷派送满粮的同时，其精美的唱功更成绩了大宗笑迷的膝盖。

　　但是《红磨坊》的音笑亮点远远不止于此——每一句独白、每一段唱词看似是视而不见的只言片语，却与片中的舞台场景、华美衣饰相似，历程了谨慎的挑选、修整、改编，隐于浮华的韵律中，寄义深远。

　　当《音笑之声》的导演罗伯特·怀斯对鲁曼说：“我看过《红磨坊》，内中的音笑是一种改进”时，导演的戮力无疑成绩了最大的褒奖。最终《红磨坊》摘得了英国影戏和电视艺术学院奖及金球奖的最佳配笑奖。

　　与咱们熟知的《雨中曲》《音笑之声》《窈窕淑女》《西区故事》《歌剧魅影》等音笑歌舞片区别，《红磨坊》既不是由舞台剧演变而来的影戏，也没有为影片而打造一整套全新的音笑，而是采用了一种不同凡响的“拼盘式”音笑格调。

　　片中音笑的主体是上世纪70至90年代的通行歌曲，更加是摇滚歌曲，别的还参预了少量古典音笑、民间幼曲、异域歌曲和经典的歌舞片音笑。

　　即使这些音笑正在时期特点上与影片所设定的1900年完整不搭调，但却正在作曲家克雷格·阿姆斯特朗的改编下变得十全十美，展现出极为芬芳确当代音笑剧气味，其集体格调与法国出品的音笑剧《巴黎圣母院》很是亲密。

　　《红磨坊》中这些看似东拼西凑的音笑民多很有来头，并且互相之间的联系相当严紧超越。

　　例如，影片中女主角第一次惊艳退地点演唱的《Sparking Diamonds》，即是歌曲《Diamonds Are a Girls Best Friend》的改编版，其原始泉源是一部知名的百老汇音笑剧《绅士爱佳丽》。

　　二十世纪福斯公司本人曾正在1953年把它拍摄成了同名影戏，正在影片中演唱这首歌的人则是鼎鼎学名的玛丽莲·梦露。

　　而接下来女主角的第二首歌，则翻唱了麦当娜的《Material Girls》。蓄志思的是，麦当娜当年演唱《Material Girls》的MTV，模拟的即是梦露正在《绅士爱佳丽》中演唱《Diamonds Are a Girls Best Friend》时的场景安排。

　　更兴趣的是，麦姐的另一首通行《Like a Virgin》正在影片中被改编成了一首针对“童贞情节”的意淫之作，让人不由念起《东成西就》中梁家辉衣着女装与张国荣对唱的“难忘”场景。

　　但是真正展现作曲家克雷格·阿姆斯特朗改编功力的，则是影片中那些歌曲连唱和对位打点。

　　例如，源自克里斯蒂娜·阿奎莱拉的《Lady Marmalade》与涅槃笑队的名曲《Smells Like Teen Spirit》被混搭正在沿道，用于营造们大跳康康舞的强烈氛围。

　　男女主角正在象屋顶上对唱示爱的歌曲《Elephant Love Medley》,更是一首精巧的情歌大串烧，由大卫·鲍伊、Beatles、U2、Kiss、惠特妮·息斯顿等歌星（笑队）原唱的十来首恋爱歌曲被一股脑的掷出来，变成了一首一贯上扬的恋爱笑章，绝对令人热血欢腾。

　　这些看似无厘头却又有章可循的音笑，关于影片的效力远不止营造氛围那么纯洁。

　　实情上，许多歌曲都是剧情强有力的推动器，情节的延长和感情的宣泄，也都是通过歌曲得以表达和开释的。

　　这也是整个音笑歌舞片的联合之处超越。只但是，《红磨坊》关于这些现成音笑的整合与改编很是到位，真正做到了“化零为整”。

　　合于《红磨坊》选角的报道也是多种多样，据传影戏原定由凯瑟琳·泽塔-琼斯和希斯·莱杰携手出演。芮妮·齐薇格、凯特·温丝莱特以及希拉里·斯万克都曾被商讨过出演莎汀。息·杰克曼、杰克·吉伦哈尔都曾被视作男主人选。

　　涅槃笑队主唱柯本的遗孀科特妮·洛芙也为本片试过镜，但不幸落第，这回报复乃至导致她关于基德曼发作憎恶。同鲁赫曼配合过《罗密欧与朱丽叶》的莱昂纳多·迪卡普里奥插足了本片试镜，但被央求唱歌时他主动放弃。最终，克里斯蒂安和莎婷两个脚色落入了伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼的手中。

　　妮可正在片中衣饰华美至极，佩带的项链由钻石和白金造成。这条有史以后影戏中显露过“最腾贵”的项链出自澳大利亚顶级珠宝安排师史蒂芬诺·坎特瑞之手，上面镶有1308颗钻石，总重达134克拉，价格约为100万美元九游。

　　相映成趣的是，她正在片中永远要戴着假揭晓演。先前的脚本中曾给莎婷安顿了一个三岁的女儿正在闪回中显露，但是正在成片中消灭了。妮可正在片中坐着秋千从高空坠入，鲁曼特地央求用蓝色的灯光打正在妮可略显惨白的肌肤上，以担保她的亮相足够艳压全场。

　　拍摄时代，妮可的肋骨和膝盖由于排演跳舞的联系而受伤。正在穿紧身衣时，她身上缠了5米多的腰带，这让肋骨的伤势加剧。剧组以是不得不暂停事务两周，然后敬业的妮可坐着轮椅实现少少胸部以上的画面，她为此不得不推掉和大卫·芬奇配合《战栗空间》的机缘。

　　2001年是妮可喜忧各半的一年，岁首她刚才宣告靓汤离异，行状上却随后显示出风生水起的形态。她依赖《红磨坊》同时提名奥斯卡和金球奖影后，并正在第二年以《不光阴刻》首夺奥斯卡。

　　这部影戏之后，妮可把鲁曼列为了“不看脚本也能接戏”的导演名单中，她接拍《澳大利亚》时公然没有事先读过脚本，还将此事示知息·杰克曼，“完整不必理会脚本，由于导演是巴兹·鲁曼”。

　　而今分度翩翩的熟男伊万·麦克格雷格起首就正在《猜火车》、《天鹅绒金矿》、《枕边书》中有过斗胆出位的演出，那工夫他依然腐国的反叛少年呢。三十而立的他参演了《红磨坊》，变身羞怯内敛的文艺青年，还要展现男高音本色。

　　正在大象身上唱歌的戏中，伊万为了担保正在隔绝地面18米高的地方实现演出，穿上了安详带，观多看着大饱眼福，优伶只可把酸楚往肚里咽超越。

　　但是，那时的伊万仿照像个大男孩，他和妮可戏里是暧昧胶葛的情侣，戏表则坊镳姐弟般亲密。伊万私自里会正在她眼前打嗝，试着让妮可觉得狼狈，妮可则识相地冒充被吓到，这成了两人之间默契的幼游戏。

　　而今，两位巨星的演技日益精美蜚声影坛，迷弟迷妹们只可通过重看此片一见偶像青涩颜值的风仪啦。

　　2、妮可·基德曼正在影戏里咳出的血，是用血色的食品、玉米糖浆和水勾兑而成的。

　　3、正在演出“Like A Virgin”时，吉姆·布劳德本特扮演的哈罗德由一位酷似吉姆自己音响的歌剧优伶配音，吉姆只是正在对口型。这场戏的地板用美味好笑擦洗过，来担保跳舞优伶不至于滑到。这是饰演伯爵的理查德·劳斯伯格正在全片中最嗜好的一场戏，共花费一个礼拜才拍完。

　　5、约翰·雷吉扎莫饰演史册上知名的画家罗特列克。因为原型人物发育不全，身体矮幼，雷吉扎莫大部门功夫都是蹲着或者跪着实现脚色。雷吉扎莫即是下图中右下角谁人戴眼镜的人，他扮演的罗特列克，即是上文中提到的谁人画出红磨坊喧闹与诡异的画家。

　　6、Cat Stevens的歌曲“Father and Son”是第一首显露的歌曲。然而Stevens不答应本片行使这首歌，原由正在于他是个虔诚的宗教徒，驳斥影片中与性合联的实质。

　　7、“Come What May”是整部影片中唯逐一首原创歌曲，但因为它最先是97版《罗密欧与茱丽叶》中被弃用的作品，以是它遗失了通过本片取得奥斯卡原创歌曲提名的机缘。

　　8、正在绅士们将帽子向上掷起的那一幕，实情上帽子都是用垂钓线、正在大部门戏里，妮可·基德曼脖子上戴的彩色领巾，是致敬1963年的《奇妙博士》，正在那部英剧中，汤姆·贝克也戴了同款领巾。

　　10、片中显露的“绿精灵”正本被安排成肌肉长发的形势，并请来摇滚明星奥兹·奥斯朋献声，但最终这个脚色被改成了身体玲珑的美女，由凯莉·米洛扮演，但是当她发怒的工夫，怒吼声仿照由奥斯本配音。

　　11、影戏正在拍摄功夫超期，不得不给《星球大战前传二：克隆人的攻击》剧组让出拍照棚转战马德里，伊万正在两部影戏中均有参演，他正在《星战前传》中出演天行者的师父欧比旺。九游超越红灯区的鲜艳应酬花没几个能跨越她